En poco más de un mes tendremos nueva recopilación por parte del sello alemán K!7. Serán los notables Underworld vs The Misterons, quienes se encarguen de lo que promete ser un interesante y atípico mix: 'Athens'(K!7, 09). ¿Cuánto de atípico?

A pesar de la desaparición de Richey Edwards en 1995, su influencia sigue presente en Manic Street Preachers. Los restantes miembros de la banda -el guitarrista y cantante James Dean Bradfield, el bajista Nicky Wire y el batería Sean Moore - recopilaron escritos de Edwards para su último disco 'Journal for Plague Lovers', el primer álbum de los galeses que utiliza en exclusiva textos de Edwards desde 1994.

Los que también vuelven a trabajar con material de Edwards son Underworld. El álbum ha sido remezclado por diferentes artistas como Patrick Wolf, British Sea Power, The Horrors. El remix de 'William's Last Words' corre a cargo de Underworld', su primero en 10 años. El dúo electrónico británico añade un toque inquietante a la versión original cantada por Nicky Wire. Puedes escucharla tras el salto.

David y Russell -dúo de homos-electrus con base londinense y apadrinados por el siempre avispado sello Kitsuné- están calificados como uno de los grupos más novedosos de la nueva ola electrónica británica: Autokratz.

Su álbum de debut se titula 'Animal' (Kitsuné, 09) y aunque, la verdad, no se trate de una evidente bocanada de aire fresco, sí que se trata de un disco reconstituyente. Una después de otra se repiten las animaladas sónicas ideales para hacerte añicos las "converse".

Huy, que yuyu. ¿Has pensado alguna vez en tu propio funeral? Como leerás a continuación, muchos ya dedican su precioso tiempo a ello y a realizar rankings de música para tan funesta gala. Ya hace unos meses nuestro compi Luis B realizó un más que interesante acercamiento (Final Songs). La cosa vuelve a estar calentita, pues ahora una cooperativa funeraria del Reino Unido debió leer su post y se ha encargado de elaborar un nuevo top de canciones que amenicen tal letargo.

Han resultado triunfadoras 'My Way' de Frank Sinatra, 'Another One Bites the Dust' de Queen o 'Higway to Hell' de AC/DC, entre muchas otras. Tiramos de manta electrónica para proponerle a esta funeraria nuestra particular comitiva fúnebre. Concretamente lo que piensan en las calles de Barcelona, donde hemos salido grabadora en mano, para regalaros este curioso trabajo de campo.

'Trainspotting' (1996) V.V.A.A.

La peli: Surrealista visión (a veces) de una cruda realidad colgada de las drogas (siempre). Se sube al carro de predecesoras como La Naranja Mecánica (S.Kubrick, 71) donde un puñado de adolescentes andan más cerca de ir al "otro barrio" gracias al abuso de todo.

La música: Dos concepciones de artistas musicales supervivientes. Doble recopilación de canciones de un antes y un después de la rebeldía musical. Rock y electrónica con mayúsculas y sin desperdicio.

El recientemente galardonado (por Slumdog Millonaire) Danny Boyle nos trajo en 1996 esta película narrativa de excesos, reflexiones y amargas ironías del personal mundo de las drogas.

Tanto la película como la música llegan a todo el público, qué mejor manera de hacer entender una orbe tan compleja. Dos edades musicales enfrentadas. En el cajón derecho Lou Reed, Iggy Pop o David Bowie y en el cajón izquierdo Primal Scream, New Order, Leftfield o Goldie.

No nos olvidamos del que fuese himno de esta "droga" del cine: Underworld y el pomposo bombo de 'Born Slippy'. La banda sonora de Trainspotting es un ejemplo de sabiduría en la elección.

Es una pena tener que anunciar el regreso de un dúo tan evocador como Telefon Tel Aviv con una noticia que impera tristeza. Uno de sus componentes, Charlie Cooper, tras estar en paradero desconocido durante algunos días, fue encontrado muerto en su domicilio de Chicago. Con tan sólo 31 años.

Justamente acaban de editar 'Inmolate Yourself' (BPitch Control, 09). Álbum contundente en armonías y explosividad emocional. Un camino musical hacia el cielo que nos debe ayudar a meditar sobre el finísimo hilo que separa la vida de la muerte.

Excéntrico, exagerado y más cercano a la opera que al pop, Get Well Soon -o lo que es lo mismo, el proyecto personal de Konstantin Gropper- ha firmado el que se ha convertido en uno de los debuts más sobresalientes del año.

Este alemán ha dedicado los tres últimos años de su vida a crear este 'Rest Now, Weary Head! You Will Get Well Soon' (City Slang, 08) y el resultado, como no podía ser de otro modo, es impecable. Meticuloso como pocos, Gropper se ha encargado personalmente de cada detalle de este trabajo y ha interpretado cada uno de los instrumentos que en él aparecen.