Herbert: el suyo es un caso de acumulación. Con tres discos a publicar de aquí al verano, mínimo uno te sale bueno. Por pelotas. Ahora, ¿cuál será? ¿Ese en el que ha ido grabando el periplo vital de un cerdo -'One Pig'- o aquel que utiliza los sonidos de la gente reunida en club de Frankfurt, 'One Club'? Yo me quedo con el tercero, 'One One', aunque solo sea por la curiosidad de verle cantar.

Zorros viejos (y muy listos), la gente de Warp sabe cómo llamar tu atención al instante. Uno recibe información sobre un nuevo artista al que colocan la etiqueta 'gothic bass music'. Y claro, intrigado, uno no puede evitar googlear su nombre y hacer click sobre los diversos botones de play que va encontrando a su paso. Ocurre entonces que con Babe Rainbow -que así se llama el último fichaje de la casa británica- cuando uno hace pop ya no hay stop, que una vez tragado el anzuelo resulta imposible no quedar sometido al hechizo de su influjo fantasmal.

Aunque su nombre, así de primeras, pueda sonarte menos que los de Pinch, Joker, Appleblim o Shackleton, el joven Peverelist -Tom Ford a la hora de pedir un préstamo o cruzar fronteras- lleva años con los pies bien plantados en el corazón de la escena dubstep de Bristol. Su historia dibuja un polígono de tres lados que tiene en sus puntas a Punch Drunk Records (el sello que rige desde que la década torciera su codo, con algo más de una docena de referencias publicadas), a Rooted Records (su tienda de discos, situada en el número 9 de Gloucester Rd, toda una pequeña institución dentro de la pujante bass scene bristoliana), y a esa creciente relación de maxis y remezclas que el inglés ha venido entregando a título propio durante los últimos tres años a través de sellos como Tectonic, Skull Disco, Apple Pips o Punch Drunk. ¿Están ya situados? Pues vayan preparándose para un nuevo cimbreo, porque a Peverelist le ha llegado el momento de dar el salto al largo formato.

Lo que deberían haber sido tres maxis independientes, el jefe de Perlon (Zip) lo unió para darnos uno de los mejores discos (más allá de la electrónica) de lo que llevamos de año y serio aspirante a hacerse con el mismísimo cetro al finalizar su curso. Shackleton se muda a Berlín y un sello alemán poco interesado en el dubstep le publica su primer largo. El tipo, a cambio, les regala un trabajo que explora en lo desconocido y regresa triunfante después de abrir nuevas vías por las que transitará la música del siglo XXI y radiografiar con precisión el sentir de este turbio final de década.

Ese es el resumen de una historia (sonora y emocional) fascinante: 'Three EPs' (Perlon, 09).

¿Qué harían un alienígena, un espectro y una momia de encontrarse en un club situado en una dimensión paralela a la nuestra? Pues, seguramente, bailar al ritmo de Sam Shackleton. Más allá del chiste fácil, y malo, cazado al vuelo tras su directo en el último Sónar (entiéndanme ustedes), sobradas veces hemos hablado aquí del inglés. Pero es que razones nunca nos han faltado para ello.

"Death is not final, only a misunderstanding of time" asevera la letanía en 'Death is not Final'. Porque, tras la muerte, todavía queda la promesa de la trascendencia, de la inmortalidad a través del recuerdo plantado en otros. Y aunque no sabemos si en Skull Disco aspiraban a ello, sin duda lo están consiguiendo.

Como ya os advertimos en su día, Skull Disco ha echado el cierre (la muerte). Pero lo hace dejando tras de sí un cuerpo de trabajo que perdurará allende los años (no es el fin). Mientras, su epitafio tiene forma de doble recopilatorio.

No por esperada y temida la noticia ha dejado de doler, y mucho. Shackleton y Appleblim, los responsables del sello Skull Disco, sabían que la décima sería la última referencia de éste. Y así lo habían hecho público, aunque pocos quisieran darse por enterados y menos aún se lo creyeran (o quisieran hacerlo).

Pero así es: tres años después de su estreno, Skull Disco echa el cierre. Suficientes en su caso como para ponerse a la cabeza de la escena dubstep gracias a un sonido que -respetando el carácter masivo de sus bajos- se hacía colisionar con el techno berlinés y se arrimaba a las ascuas de la world music (con especial predilección por el Medio Oriente y África).