Si han tenido la suerte de viajar por la llamada Europa del Este, por ese conglomerado de países que alguna vez fueron parte del hoy desmembrado imperio soviético, habrán podido constatar que la vida allí sigue teniendo un color especial. Si además han tenido la posibilidad de salir por la noche a mezclarse con la gente, a escuchar música, a beber y a bailar, habrán comprobado en sus propias carnes el cándido fervor que en la mayoría de esos lugares despiertan las músicas electrónicas, ya sean más o menos experimentales, ya estén abiertamente enfocadas a incitar al baile.

Andan últimamente los de Stones Throw, con el capo Peanut Butter Wolf a la cabeza, disparando a diestra y siniestra. Del acid folk de Savath & Savalas (quizás lo más a desmano publicado nunca por el sello) al beat fresco de James Pants, en tiempos recientes, y del boogie funk de Dam-Funk a la pátina callejera de OJ Simpson en un futuro próximo. Al cual se viene a sumar no otro que Oh No.

Regresa así uno de los hijos pródigos de la segunda generación del sello, aquella de los M.E.D. y los Wildchild, cuando todavía andaba vivo J Dilla y el cadáver de Lootpack todavía coleaba. Un tipo que, desde el mismo momento en que se puso a crear beats, ha tenido la sombra de uno de los grandes de la casa encima. Ya que Oh No es el hermanísimo de Madlib.

Mientras los primeros djembés, likembés y coros empiezan a inundar de sabores especiados las calles parisinas -en la ciudad de la luz hoy se celebra el multitudinario concierto itinerante Africa Express-, en Spinner te proponemos un viaje de diez paradas por otros tantos paisajes musicales, pasados y presentes, del continente negro.

Fela Kuti - 'Teacher Don't Teach Me Nonsense'

Llamó zombis a los soldados nigerianos, se autoproclamó soberano de la República de Kalakuta y se postuló para ser el "presidente negro" de su país. En su intensa lucha por los derechos de los más débiles, dio con el arma definitiva: una mezcla explosiva de retales de funk, free jazz y ritmos locales a la que llamó afrobeat. La sombra de himnos guerreros como el de más abajo proyectan una alargada sombra sobre los músicos del siglo XXI. Porque, doce años después de su muerte, Fela sigue siendo el músico africano más legendario.

El próximo 5 de agosto se celebra en París el concierto itinerante Africa Express, con motivo del Festival Fnac Indétendances, así como de la edición de la compilación 'Africa Express'. Se trata de evento organizado por un colectivo de músicos reunidos por el "afrófilo" Damon Albarn, voz cantante de Blur y Gorillaz, que lleva ya unos años llamando la atención sobre la música que se produce en este continente y tendiendo puentes con el mundo occidental. ¿El cartel? De lujo y desvelado tras el salto (or si estas de vacaciones por la capital gala), así como lo que piensa Albarn que la música africana puede aportar al mundo occidental.

Así son las cosas del azar... En 1999, el malawiano Esau Mwamwaya decidió cambiar Lilongwe por el East Side londinense con la suerte de acabar regentando una tienda de muebles de segunda mano en la misma calle en la que Radioclit (equipo de Djs y productores formado por el sueco Johan Karlberg y el francés Etienne Tron, ambos afincados desde hace tiempo en la capital inglesa) solían tener su estudio. La cercanía y el destino caprichoso acabaron juntándoles y ellos se ocuparon del resto. ¿Alguien ha dicho Afropop?

¿Cansado de acudir siempre a los mismos festivales de verano? Quizás debas mirar hacia el norte y disfrutar de lo mismo por bastante menos dinero. El Melt! se presenta como una de las mejores alternativas para quien busque escapar de la rutina festivalera hispana. Algo tendrá este festival alemán para que músicos y público coincidan en su dictamen: es dejarse caer por el Melt! una primera vez y salir de allí convencido de haber estado en uno de los mejores festivales del mundo. ¿Quieres saber por qué?

Si tienes una fiesta caribeña en el horizonte y, como de costumbre, has exigido tu hora y media a los mandos de la mesa de mezclas, tienes dos opciones: empollarte la escena musical de media docena de países y seleccionar cuidadosamente un puñado de canciones o, directamente, pinchar 'Calypsoul 70: Caribbean Soul & Calypso Crossover' (Strut, 2008).

La primera opción es más gratificante, de acuerdo. Pero la segunda garantiza el desmadre en la pista de baile, en la que (por una vez) también podrás estar tú.

Sascha Ring (aka Apparat) y Marco Hass (aka T. Raumschmiere) están de "cumplenúmeros". Pronto pondrán en la calle la referencia número 100 de su sello Shitkatapult, guarismo redondo y rotundo que llama a la celebración de forma extravagante y original. Si los hinchas de un equipo de fútbol expresan su fanatismo vistiendo los colores de su club, ¿por qué no brindarle al fan de un sello discográfico la posibilidad de hacer lo mismo?

Hay un tiempo para todo, y si la semana pasada hablábamos del retorno de una de las grandes damas de la chanson contemporánea, Françoiz Breut, ésta le toca a uno de los candidatos a recoger el pesado testigo de Serge Gainsbourg, con la responsabilidad que eso conlleva. Se trata de Vincent Delerm, que el pasado 3 de noviembre editó 'Quinze Chansons', tres años después de su última entrega 'Les Piqûres d'araignée' (Tôut ou Tard, 2006).

Si escuchas a este dúo francés compuesto por Mark Daumail (voz, guitarra, banjo, ukulele, beatbox) y Morgane Imbeaud (voz, teclados, piano) entrarán a formar parte de tus bandas favoritas gracias a unas melodías de pop folk irresistibles en la línea de Nick Drake, Elliott Smith o Sufjan Stevens.

Dos voces sublimes que parecen estar hechas para cantar juntas, una guitarra seca que entrega arpegios exquisitos, teclados saltarines y por supuesto, el instrumento de moda, el ukelele. Cocoon dan en la diana.

Los suecos van a editar un doble cd/dvd a raíz de un concierto que dieron en Tokio a principios de año. 'Tyrants of the Rising Sun - Live In Japan' sale a la venta el 25 de noviembre vía Century Media.

El material recopilado consiste, básicamente, en el concierto de Arch Enemy más cuarenta minutos de grabaciones de esas de detrás del escenario que tanto nos gustan. También han incluído todos los videoclips de su último disco.

Ya os contamos hace tiempo los planes de gira de Dragonforce por Europa. Y ahora sabemos además que no vendrán solos: los fineses Turisas se unen a la gira incluyendo las fechas españolas. Después de una extensa gira por EEUU y Canadá, en febrero ya han cerrado hasta el momento tres fechas en nuestro país: Barcelona, Madrid y Bergara. Por cierto, vienen con dvd debajo del brazo.

Veremos si llevan bien aquello de tocar con la banda de guitarras más rápida del planeta (Dragonforce dixit). Una vez más esperamos que puedan actuar, en el caso de Madrid sobre todo, en aforos más grandes por cuestiones técnicas. Después de estos conciertos tienes la entrada al valhalla (¡y no valaha! ¡dobladores de Conan el Bárbaro al castellano!) asegurada.

"Un día voy a cantar las canciones sin letras y cada uno podrá imaginar si hablo de amor o desilusión, banalidades o sobre Platón, si hablo de vos o de color, si hablo de música nuestra pasión", canta Juana Molina en el tema que da título a su quinto álbum, 'Un Día', a la venta el próximo 7 de octubre bajo el sello Domino y distribuido en España por Pías el 14.

Esta argentina que está haciendo mucho ruido en las costas este y oeste norteamericanas, pero recoge pocas nueces en nuestra tierra, ha conseguido romper la barrera del lenguaje y hacerse un hueco en el corazón de la crítica con letras/sonidos en español y abriendo la veda de los cantautores electro-folk.

La banda estrena nuevo disco después de dos años y hace declaración de principios. A través de su web Second Silence ofrece de forma gratuíta para descargar entero su disco en internet. Para aquellos que os quede más lejano el nombre diremos que es una banda española que ya tiene un par de discos a las espaldas. Metal con influencias extremas. Pero lo más novedoso es que han pasado de discográficas y distribuidoras y te ofrecen abiertamente 'Un Sólo Camino' en formato digital gratis o por un mínimo precio en formato cd.

Después del regreso a los escenarios en fechas contadas la cosa toma forma. Los iconos irlandeses del rock alternativo, My Bloody Valentine, están de gira por Norteamérica y además piensan retomar algunos asuntos.

Los temas que hace años iban a ser parte del nuevo disco de la banda cayeron en el olvido y Kevin Shields se está planteando que, después de todo, los últimos cortes que grabaron no estaban tan mal como para acabar con la banda. Vamos, hay que volver al estudio.