Vamos a ver. ¿Apreciarías de la misma forma un Ford Mustang del 68 que un mini coche coreano que lo único que hace es chupar gasofa? Lo mismo con esto. ¿Tiene el mismo valor toda esa estantería llena de vinilos que las canciones en mp3 que muchas veces no tienen ni título y están comprimidas en dudosa calidad?

Un servidor piensa que no. Llámame loco, romántico o dinosaurio. Pocos querrán discutir que la calidad de sonido y el cariño con el que se trataban los vinilos era una muestra exquisita de amor por la música. Ahora es más cómoda si, no te daña tanto la espalda ya, pero es un pitorreo. Si estás chalao como yo y te preparas para unos días en Barcelona, te vamos a contar un secreto: aún existen tiendas donde comprarlo.

Comenzamos la jornada del viernes en el escenario Pitchfork, el lugar en el que intuimos vamos a pasarnos el día, y lo hacemos con el grupo barcelonés Extraperlo. Tropicalismo bajo el sol de Barcelona con sabor a pop español de toda la vida en clave Golpes Bajos. Sin apenas movernos del sitio esperamos la salida de Crystal Stilts con resonancias a Ian Curtis mezclados con Jesus and Mary Chain, garage y art-punk.

El starsystem musical a veces tiene que enfrentarse a tragos tan amargos como el del veredicto a Phil Spector, aquel productor adelantado a su tiempo que ahora ha sido declarado culpable de asesinar a la camarera y actriz de serie B Lana Clarkson en su mansión de Los Ángeles, en febrero de 2003.

El siempre polémico tipo de las gafas oscuras (a lo Risto Mejide) inventó a finales de los 50 la técnica "wall of sound", o cómo utilizar el estudio como un instrumento más en la grabación de un disco. Apúntante a este viaje de cinco paradas por la trayectoria de ésta.

Este mismo viernes da comienzo una nueva edición del ciclo Electrónica en Abril. Tres días para disfrutar con una panorámica, breve pero intensa, de los nuevos rastros que va siguiendo la electrónica en este fin de década. Dos escenarios, tres días y nueve directos de lo más dispares.

Esta mañana hablábamos de Rough Trade con motivo de la celebración del día de la tienda de discos mañana. Casualmente la BBC ha colgado en su página de internet un interesante documental sobre esta tienda independiente que puso en jaque a la industria musical en los 80 pasando a convertirse en sello y haciendo que las indies se unieran y llegaran a copar un 40% del mercado en el Reino Unido.

¿Os acordáis de lo que es ir a una tienda de discos? Ya sea porque ahora te lo bajas todo de internet, o lo compras legalmente por la misma vía, las tiendas de discos tradicionales están pasando por un período difícil. Según el diario The Guardian, sólo en Inglaterra su número ha disminuido de 2200 en 1980, a 1200 en 1994 a las 305 de hoy en día. Las cifras en España, sin duda son mucho más bajas. Para paliar esta crisis, las tiendas independientes se han aliado a nivel internacional para celebrar el Record Store Day, y ofrecerte buenos precios, exclusivas y conciertos gratis.

Para algunos oídos sibaritas, las remasterizaciones modernas de sus clásicos favoritos nunca sonarán tan bien como el genuino sonido del viejo vinilo, el soporte que mejor ha resistido el envite de internet y la digitalización.

Este mes se cumplen 60 años desde que la compañía RCA publicara el primer disco de vinilo de 45 revoluciones por minuto. En Spinner, repasamos cinco momentos álgidos de la historia de este formato, el famoso single, que propagó por todo el mundo la fiebre por las canciones de tres minutos.

La agencia de viajes sonoros Spinner te recomienda unas bermudas y unas gafas de sol para nuestra próxima excursión por tierras brasileñas. ¿La excusa? Que hace medio siglo se publicó 'Chega de Saudade' de João Gilberto, considerado el single inaugural de la bossa nova, el nuevo movimiento musical exclusivamente brasileño que azotó los cimientos culturales del país.

Repasamos los últimos 50 años en 5 paradas imprescindibles por los ritmos canarinhos, para mostrar que no es bossa todo lo que reluce.

El éxito en los Oscar de 'Slumdog Millionaire' (Danny Boile, 08) ha puesto a La India, y su particular forma de entender el cine, en el mapa de lo "cool". Lo cierto es que el rock ya se dejó cautivar por los encantos de este descomunal país hace cuatro décadas, cuando la palabra 'Bollywood' todavía no significaba nada para un ciudadano occidental medio, y el olor del pollo tika masala no llenaba las calles de las grandes ciudades europeas.

En Spinner te proponemos un recorrido de cinco paradas entre la música popular de occidente y La India.

'Solaris' (Edward Artemiev, 72) vs. 'Tron' (Wendy Carlos, 82)

Las pelis: La inteligencia artificial de un corrupto ordenador contra la fuerza psicológica de un planeta capaz de hacer estragos en los humanos.

La música: Precursores de la electrónica. Una especie de guerra - paz entre compositores. Sería imposible entender la música electrónica cinemática de nuestros días sin conocer sus comienzos.

La poderosa maquinaria visual de unos efectos revolucionarios ante la fuerza poética en imágenes de un mundo precioso pero misterioso. ¿Deberíamos estar entonces ante dos bandas sonoras que se llevan a matar? Tanto Wendy Carlos como Edward Artemiev son pioneros de la música electrónica. Ambos beben además de una fuente inagotable que es el compositor clásico J. S. Bach. Con formas modernas cada uno lo reinterpreta.

Órganos Moog, violines, síntesis, la madre naturaleza como orquesta, silencios y un sin fin de combinaciones para crear ambientes inolvidables. Por supuesto nadie se llama a engaño, sabemos que ambos metrajes tienen un desarrollo muy distinto. Aventuras y carreras tridimensionales contra el espectáculo sumergido de lo ignoto.

Seguro que artistas actuales como Aphex Twin o Deepchord saben de lo que hablamos. Cultura para tus ojos y oídos.

Tal día como hoy, hace 40 años, un numeroso equipo de grabación y técnicos de sonido se instalaban en la azotea del edificio de oficina del sello discográfico Apple, en el número 3 de Savile Row en Londres, muy cerca de la céntrica e icónica plaza de Piccadilly Circus (la de los anuncios luminosos y la estatua de Eros).

The Beatles al completo, acompañados del teclista norteamericano Billy Preston, aparecían poco después en escena para dar la que sería su última actuación en directo. Spinner no podía olvidarse del aniversario de esta cita histórica.

Bueno, a ver si me entienden, Warp Records es uno de esos sellos "pa'mear y no echar gota". Es decir, está impregnado de tanta calidad que te deja pasmado en el sitio.

Una discográfica que nació para aglutinar de manera muy especial la música hecha con máquinas en el Reino Unido. Y válganos Dios con que buen pié empezó este idilio. Sus primeros artistas o formaciones fueron esenciales para abrir el camino exitoso de este inventivo sello que apostó siempre por una sesuda electrónica.

Este es uno de esos sellos que por trayectoria musical deberíamos estar obligados a escribir con letras mayúsculas. Def Jam son dos palabras sinónimo de cultura, un estilo y un desarrollo en la música negra.

Desde el rap más combativo hasta una actualidad plagada de astros cantantes adictos a las galas de premios. Una leyenda plena de gigantes nacidos desde la nada.

Año 2009. Bicentenario de Charles Darwin, instinto de supervivencia y evolución de las especies. Cuarenta tacos hace que el hombre llegó a la luna, verdad o cuento, a quién le importa tanto, si sabemos que quien de verdad se paseó por la luna fue Michael Jackson.

No te apures que este no es el programa del bueno de Punset. Sino un curioso ejercicio de cómo términos como "evolución" o "luna" han influido en destacados momentos de la música. Este es el momento idóneo para rememorarlos.

Anticon es uno de esos sellos norteamericanos creados a partir de un colectivo al que las etiquetas se quedan cortas. Música llena de credibilidad, mucha fuerza moral y un abanico imparable de ideas.

El logo viene a ser una hormiga similar a la que en su día apadrinaron The Prodigy. Pero bajo la silueta de este insecto encontramos una esencia tan amplia como hip hop underground, electrónica flotante o pop rock indie.