Spinner te trae en exclusiva el nuevo vídeo de Pecker para su tema 'Treinta y Cinco', incluido en su tercer disco 'Pecker' (09). Raúl Usieto Aquilué, su verdadero nombre, pidió la participación de todos sus fans para que mandaran sus vídeos del tema, y lo que vas a ver a continuación es el divertido resultado de un collage visual con algunas de las participaciones. La banda sonora perfecta para un tema optimista que surfea entre el pop y la electrónica sobre una pegadiza melodía. Disfruta y ponte a bailar.

Hockey (que ayer actuaron en Barcelona en su única fecha española) se dedican a documentar sonidos extraños en su nuevo vídeo para 'Song Away.' Armados con un micro y una grabadora de la vieja escuela, los de Portland rastrean el río de Los Angeles rebuscando entre la basura material que capturar: burbujas, guitarras destrozadas, fuegos artificiales... Todo vale.

Ben Grubin, frontman de la banda, explica el origen del vídeo. "Una mañana, después de un concierto en el Echo la noche anterior, nos levantamos a las 5AM para grabar una canción en el río de L.A.," nos cuenta. "Al final del día, nos dimos cuenta de que en lugar de un tema habíamos grabado un vídeo." Échale un vistazo exclusivo tras el salto.

Adam Green regresa al Chelsea Hotel para grabar el vídeo de 'What Makes Him Act So Bad'. "Pasé mucho tiempo allí en mis años de formación. Mi sello tenía la oficina ahí. Lo pasé muy bien," nos cuenta Green.

"Supongo que le veíamos como un sitio de fiesta. Nos animaban a ello cuando estábamos en la oficina. Recuerdo estar ahí con The Libertines y The Kills. Era divertido (...) Siempre había gente en el pasillo, como Rufus Wainwright y Rene Ricard, gente a la que nunca conocí," dice del lugar que ha sido casa de poetas beat, estrellas del rock y algún que otro escandalo.

Ricard, poeta y amigo de Andy Warhol, vivió en el Chelsea Hotel y aparecía en su película, 'Chelsea Girls,' filmada en el hotel. Green encontró a su chica Chelsea en la modelo Harley Viera-Newton, femme fatale en el vídeo.

Como la mayoría de las cosas que Ozomatli crean, 'It's Only Paper', el primer single extraído del próximo álbum de la banda, 'Fire Away,' tiene un mensage con el que activar la conciencia social con un mosaico bailable de hip-hop, funk y ritmos latinos. Una arte que según Tony Berg, que produjo 'Fire Away,' es como "visiar siente continentes de manera simultánea."

Ademas de esta habilidad para trascender el espacio-tiempo ("¿los músicos no tienen fronteras?") viajando entre los géneros musicales, It's Only Paper' habla sobre los problemas universales relacionados con el dinero. Parece que éste no es sí mismo la raíz del problema, después de todo "es sólo papel."

El dúo de electropop Goldfrapp muestra su lado más positivo en 'Rocket (Richard X Eight Four Remix),' este single destinado a las pistas de baile extraído de su próximo álbum, 'Head First.' "Fui feliz," admitía Alison en una entrevista con Rolling Stone, atribuyendo el actual optimismo de la banda a una serie de decisiones vitales.

El dúo londinense no es ajeno al synth pop, pero en esta ocasión pone un énfasis especial en la composición.

De acuerdo con declaraciones de Will Gregory, "se trataba más de ver cómo funcionaban las canciones de manera melódica más que de hacer música electrónica. Simplemente tratamos de evolucionar, de acercarnos a la esencia de lo que hace una buena canción." Escucha el tema en exclusiva el tema tras el salto.

La mayoría de artistas sueñan con la oportunidad de que un día elijan un tema suyo como banda sonora de una serie de televisión. El método más rápido para darse a conocer y vender discos como morcillas. Eso es lo que le ha ocurrido a Mike Grubbs, líder de Wakey!Wakey! voz cantante de 'One Tree Hill', y además actor en esta serie americana que aún no se ha estrenado en España. Así, como para no vender copias de 'Almost Everything I Wish I'd Said the Last Time I Saw You,' y más si incluye el tema 'Twenty Two.'

"La gente puede esperar un nuevo sonido del nuevo álbum W!W!. Seguimos teniendo canciones oscuras pero ahora incluimos temas más alegres y bailables," nos cuenta Grubbs. "Hay temas en los que las melodías son vivas, alegres, pero el tema no tanto, como es el caso de 'Twenty Two.'" Escúchalo tras el salto.

A pesar de que el archivo de Jimi Hendrix haya sido objeto de ediciones póstumas desde su trágica muerte en 1970, el recientemente anunciado 'Valleys of Neptune' no es un "álbum perdido". Se trata más bien de una mirada al periodo creativo del guitarrista comprendido entre el lanzamiento de 'Electric Ladyland' en 1968 hasta su legendaria aparición en Woodstock el verano de 1969.

"Tras 'Electric Ladyland,' hizo una serie de grabaciones con la Experience original," nos cuenta el co-productor, autor y director del catálogo de Experience Hendrix, John McDermott. "Cuando dejaron de trabajar como una unidad de grabación de tres hombres, introdujo al bajista Billy Cox -- y este álbum captura esa transición. No queremos dramatizar, pero este es el periodo musical que faltaba para completar su historia."

Tercera cita con Courtney Love. En esta ocasión, nos habla de sus arrepentimientos, su intención de mantener la boca cerrada en asuntos de cama, las lecciones que le ha dado el rock and roll y la importancia del riff.

¿Hay algo de lo que te arrepientas? Bueno, mi periodo de drogas no estuvo muy bien. Pero a Frances le da más verguenza que esté gorda que que me drogue. Solía odiar cuando la gente me decía, "Me encanta Nirvana." Era como, "¿Qué coño tengo yo que ver con Nirvana?" [Nos enseña una foto] Mira, ésta soy yo haciendo un strep-tease. Nunca hice nada demasiado gráfico, pero si supieras lo jóven que era, te asustarías. Eso fue en Japón en 1979, nací en el 64, echa cuentas.

Han pasado casi cuatro años desde que Rob Zombie editara un álbum de estudio, pero nadie puede acusarle de haberse quedado de brazos cruzados. Desde su último disco, 'Educated Horses,' (Geffen, 2006), Zombie ha dirigido el remake del clásico de John Carpenter 'Halloween' (2007) y su secuela de 2009 además de la película de animación 'The Haunted World of El Superbeasto.'

A pesar de la calidad de su trabajo en el mundo del celuloide, sus fans esperaban con ansia novedades en el terrreno musical y el próximo 2 de febrero la larga espera se verá recompensada. 'Hellbilly Deluxe 2' se editará a través de Loud & Proud/Roadrunner Records, un disco en el que Zombie y su banda disparan once nuevas balas cargadas de ese hard rock que tantos seguidores les ha granjeado.

En su actuación para Current Music la banda desnuda el tema en una version acústica en su local de ensayo. En el resto de la emisión, seguimos a Cold War Kids de un casino a las afueras de Reno (Nevada) hasta su estudio en Long Beach (California). Por el momento, puedes ver el vídeo de 'Santa Ana Winds' en su totalidad tras el salo en excusiva para Spinner.

Pocas figuras de la cultura popular han sido tan polarizadas y juzgadas como Courtney Love. Ha sido vilipendidada como la Yoko Ono del grunge, fustigada por su franqueza y presa fácil de la prensa sensacionalista antes de la era del blog. Todos creemos saber quién es Courtney Love, pero en persona, no es como te la imaginas. El descaro y la franqueza son evidentes, pero acompañados de un aire pensativo y una elocuencia de la que no hace gala en sus posts online.

El pasado mes de diciembre, Spinner fue al apartamento de Courtney para escuchar una preview del nuevo álbum de Hole, 'Nobody's Daughter,' y aprovechamos para entrevistarla. Lo que destaca cuando uno habla con ella es su total inmersión en el mundo de la música. Una fan que puede hablar durante horas de sus canciones favoritas (incluidas canciones de The Kinks y The Beatles) su amistad con Bono y con Elton John y el lugar que ocupa en la historia del rock. Combina eso con su propia historia (fue niñera para Joe Strummer, se casó con Kurt Cobain y vendió su casa a Paul McCartney) y tienes una conversación memorable que encontrarás tras el salto.

El sonido oscuro de del último single de Black Rebel Motorcycle Club, 'Beat the Devil's Tattoo,' es la introducción perfecta para un álbum del mismo nombre que se editará el 8 de marzo. Pero casi no pasa el corte. La banda ni siquiera había terminado de componer el tema la noche antes de la fecha límite para entregar el disco.

"Llamamos a nuestro ingeniero en mitad de la noche y trabajamos hasta que salió el sol," nos cuenta el bajista Robert Levon Been. "Al día siguiente entregamos el disco a nuestra discográfica y fue directo al laboratorio de masterización. Fue una carrera contra reloj, con los corazones batiendo hasta el último segundo."

El tipo de movimiento inanimado que acompaña a la versión en dibujo animado deMark Oliver Everett (aka E) en este vídeo para el tema de Eels 'End Times' -- intencional o no -- puede verse como una especie de metáfora de la letra. Hay un cierto aislamiento implicado, acompañado de un definitivo sentimiento de soledad, incluso distancia. "I don't feel nothing now, not even fear," canta E, "now that end times are here."

Y el momento ha llegado, al menos el de publicar 'End Times', el álbum, que se editó ayer mismo martes. Puedes echarle un vistazo al vídeo tras el salto

Mientras preparaba su debut folk, 'Death Won't Send a Letter,' Cory Chisel encontró un amigo espiritual en el cantautor y miembro de The Raconteurs Brendan Benson. Mientras le daban forma al sonido del disco y giraban juntos, se dieron cuenta de que compartían la misma adoración por Tom Petty. "EN el bus pasamos mucho tiempo viendo el documental 'Running Down a Dream' " nos cuenta Chisel, "y estábamos todos en un modo muy Tom Petty."

Ese espirítu lo trasladaron a un show en París y decidieron aprenderse el clásico de Petty, 'American Girl' para tocarlo en los bises. Chisel dice que "funcionó tan bien que terminamos por cerrar los conciertos con ese tema todas las noches" y ahora han decidido editar un vídeo de su interpretación en el backstage del Lincoln Hall de Chicago. Spinner te lo trae en primicia tras el salto.

Durante el rodaje del clip para '(You Should Be) Doubly (Gratified)', un tema del último disco de Mike Doughty, 'Sad Man, Happy Man,' Mike era un hombre más triste que contento. El vídeo se grabó muy lejos de la casa del antiguo frontman de Soul Coughing, en Camboya, entre Phnom Penh, Battambang y Kampot.

"Rompí con mi novia mientras estábamos allí," explica el alt-rocker convertido en folkie. "¿No ves la cara que tengo en el vídeo? Si tengo un consejo que dar, es que si vas a dejarlo con tu novia, no lo hagas a 8.000 millas de tu casa." Tomamos nota y mientras te aprendes la lección, échale un vistazo al vídeo tras el salto.